四川盆地自古为西南地区交通枢纽，古代通中原、西域的金牛道和通云达印度的南方丝绸之路在成都相会，成为中国西部纵贯南北的交通运输动脉。

川剧来源

川剧的名称，始见于清末民初，当时叫川戏，后来统称川剧。这虽然只有八十多年，早在明代即有戏班在省内各地演出。川剧史家、艺术家们谈到川剧的源流沿革，还有追溯到晚唐“杂剧”、南宋“川杂剧”的，甚至有川剧高腔尚早于江西“弋阳腔”、清代蜀伶魏长生所唱秦腔系四川之“秦腔”种种不同的说法。足见川剧的历史，还是一个没有完全定论而尚待继续研究探讨的学术问题。

艺术特点

川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐

地理优势

成都位于四川省中部，成都平原腹心，地形以平原为主，此外是丘陵及山地。古称蜀地肥饶及沃野千里，物产丰富，故称为“天府之国”。川剧及川剧服饰工艺中，便是植根于“天府之国”中一枝奇葩。川剧服饰工艺历史悠久，工艺技术应在川剧诞生之前，成都的川剧服饰工艺可追溯到明末清初的纱帽街衣冠作坊。

服装道具

头帽、服饰、靴鞋、砌末等，每种生产工艺各不相同。

工艺技术细致繁复，手工工艺性强，成品精美，品种多样。是传统工艺中独具特色的特殊种类，具有与川剧表演艺术相辉应的独特戏曲审美特征，在川剧艺术中占有缺一不可的重要地位，是川剧舞台人物的第一包装。有独特的艺术价值，充分体现中国传统服饰的历史价值；有广泛的社会审美价值；珍贵的传统手工技艺，有重要的传承价值。至今，因戏曲艺术面临不景气现状，川剧服饰工艺后继乏人，亟待抢救保护。

川剧服饰工艺具有悠久历史，与川剧的发展历史同步，其工艺技术，应在川剧诞生之前。成都的川剧服饰工艺，可追溯到明末清初的纱帽街衣冠作坊，明亡清始，服饰更迭，明朝衣冠作坊纷纷改作川剧服饰，成为川剧服饰专业制作作坊，使川剧服饰工艺得到极大的发展。川剧具有300年历史，服务于川剧演出的舞台服装和配饰也有300年历史。